衛武營藝術總監簡文彬表示：「這11年來我們逐步建立起屬於南臺灣的歌劇產製鏈。威爾第中期的三大名作中，《遊唱詩人》之所以成為高雄最後一塊拼圖，是因為它採取了獨特的『四大主角』編制。要完美演繹這部作品，必須一次湊齊實力極為強大的女高音、女中音、男高音與男中音，四位聲樂家都要有足夠力量撐起各自的段落。隨著臺灣聲樂人才的淬鍊與成熟，現在可以說是推出《遊唱詩人》的最好時刻！同時，我們堅持『0到100』全自製，從舞台藍圖的勾勒到服裝的精雕細琢，每一個細節都由衛武營親手建構，期盼將這份成果轉化為具備國際視野的在地製作。」

為了完美詮釋這四位極具挑戰性的角色，此次安排了兩組頂尖卡司，讓觀眾能品味截然不同的美聲魅力。9/3（四）與9/5（六）的場次，由近年在臺灣歌劇界大放異彩的女高音耿立、女中音翁若珮，搭配韓國男中音丁一憲（JUNG Ilhun）與喬治亞男高音喬治．歐尼亞尼（George ONIANI）出演。9/4（五）與9/6（日）則匯集了活躍於歐洲劇院的星光陣容，包含義大利女高音瑪爾塔．馬利（Marta MARI）、女中音琪亞拉．莫吉尼（Chiara MOGINI）、巴西男中音羅德里戈．艾斯特維（Rodrigo ESTEVES）以及喬治亞男高音米哈伊爾．許沙貝里茲（Mikheil SHESHABERIDZE）。兩組聲樂家將以各自的生命經驗在舞台上擦出不同火花，非常推薦樂迷朋友們連續欣賞，感受不同卡司帶來的震撼。

義大利籍導演皮耶．弗朗切斯科．馬埃斯特里尼（Pier Francesco MAESTRINI）表示：「這部作品的戲劇結構複雜、場景繁多，是我認為最難搬上舞台的歌劇之一。我們這次選擇回歸歌劇本身，正視威爾第最在意的特質，並透過投影技術將音樂意象直接化為舞台畫面。這樣的技術讓我們得以充分呈現貫穿全劇的核心元素『火』。它如影隨形，不僅僅是象徵，更是驅動一切的起點與動力，點燃了最初的創傷，也支配著每一個人物的命運。」

劇中第二幕最為人熟知的〈鐵砧合唱〉描繪著吉普賽人揮汗打鐵的壯闊情境。為求精準呈現打鐵時的沉重份量與勞動爆發力，衛武營特別跨界邀請知名連鎖健身房品牌「健身工廠」參與演出，由專業教練登台擔任群眾演員，並聘任武術指導，讓舞臺上的打鬥顯得真實。教練們將以剛強的身材與渾身的力量，化身為吉普賽鐵匠、士兵與劊子手，為勞動、戰爭及行刑場面帶來最完美的視覺說服力。

當熊熊烈焰燃起、〈鐵砧合唱〉的巨響與詠嘆調的美聲在歌劇院內轟然迴盪，這股強烈的情感洪流必將迎面擊中每一位踏入劇院的觀眾。衛武營年度旗艦歌劇《遊唱詩人》將於9/3（四）－9/6（日）登場，週四及週五平日晚間場次，比假日場次單張最高省800元，誠摯邀請大眾親臨現場，在極致的視聽震撼中，體驗藝術帶來的純粹感動。相關購票與節目資訊請至衛武營官網（https://www.npac-weiwuying.org/）查詢。

活動開幕式，首先由臺南市政府文化局林副局長韋旭代表府方出席並致詞，林副局長分享在成長過程中，因著兒童刊物閱讀而開啟了他對世界、未來、工作更多想法的經驗，並期許藉由今日的大會交流，能讓世界的兒童文學在臺灣展現光芒，也讓臺灣文學在亞洲展現更蓬勃的生命力。

國立臺灣文學館館長陳瑩芳則表示，身為地主與合作單位，為迎接此次兒文盛會，臺文館於闊別10年，再次策畫兒童文學展，並嘗試以公眾協作方式邀請小小策展人以兒童的角度詮釋並策畫「展中展」。三日大會議程中也將安排兒童導覽員、文學走讀，並特別再規劃「跨越邊界的童心：臺灣原創繪本外譯書展」，能讓大家認識臺灣兒童文學的美好。

主辦單位中華民國兒童文學學會暨亞洲兒童文學大會台北分會的黃惠鈴會長致詞表示，亞洲兒童文學大會自1990年成立以來，至今已有36年的歷程，每亞洲兒童文學大會自1990年由韓國倡議舉辦迄今已36年，是亞洲極具影響力的兒童文學盛事。大會每兩年舉辦一次，由韓國、日本、中國、臺灣輪流主辦。本次大會由中華民國兒童文學學會籌辦，今年是臺灣睽違10年後第四度主辦。在文化部、臺南市政府及在地企業、全臺兒文夥伴鼎力支持下，首度移師臺南，在最富有文學氣息的國立臺灣文學館進行為期三日的深度交流。她感性地說，此次除了各機構支持外，特別感謝許許多多兒文前輩、創作者總計85個贊助者慷慨解囊，才能完成這個艱難的任務。

第17屆亞洲兒童文學大會呼應全球關鍵趨勢，以「兒童文學與SDGs（聯合國永續發展目標）」為題，探討以兒童文學為媒介，透過閱讀推動全球生態環境保育、社會平權、科技等議題，培養世界公民，實踐永續教育的現況及其發展。為了深化議題交流，大會首先舉辦為期兩日的論文發表與座談，匯集21篇來自亞洲各國的精彩論文，及10篇海報論文，並邀請劉淑雯教授進行專題演講，活動涵蓋多元的文化視角與扎實的學術研究成果，展現近年來豐沛的兒童文學書寫與研究量能。23日則邀集與會者走讀臺南，路線一跟著《小封神》、《沙小妹找媽媽》的繪本故事，走訪童書中的城市記憶；路線二則探訪安平古蹟聚落，觀看臺南的歷史。

除了動態活動外，也同步於國際會議廳外展出與會者著作。此外，亦邀請臺南在地獨立書店吾家書店展售臺灣原創SDGs童書、方素珍繪本家族展示繪本原畫、延伸週邊商品、臺灣兒童文學學會會刊展覽、天下雜誌教育基金會SDGs永續書房展覽，以及國立臺灣文學館特別策劃的臺灣文學外譯成果，內容十分豐富，也吸引了與會者駐足觀看與熱烈交流。

本屆大會的用心，從年初開始便串聯北中南的遇見小王子書房、小大繪本館、季風帶書店等單位，展出亞洲童書、舉辦讀書會，為年度盛會熱身。中華兒童文學學會也透過創作培力、石頭湯講座等活動，邀請邱各容、許建崑、游珮芸、洪文瓊、陳玉金、王蕙瑄等專家學者輪番講演，分享他們對臺灣兒童文學發展脈絡的觀察與研究，系列活動場場精彩、為大會揭開跨域對話的序幕。

此外，本次大會還特別邀請曾獲義大利波隆那童書展插畫獎的臺灣繪本作繪者陳盈帆創作大會主視覺，以渲染的水彩及溫柔的筆觸，呼應本次的永續主題。同時，也邀請插畫家許育榮為本次大會繪製精美地圖，運用細膩的筆觸出勾勒文學館周邊美好的臺南建築與地貌。為了呼應大會主題SDGs，此次主辦單位也將台南企業文化藝術基金會贊助的永續再生布料，集結臺南在地「多加思所」社會企業的女性手藝工作者縫製提袋，致贈予與會者，也具體實踐大會所提倡的永續精神。

豐富多元的亞洲兒童文學大會，期待藉此國際盛會的，讓亞洲兒童文學界持續和諧共好交流；而臺灣的投入參與，能再次展現臺灣兒童文學厚植的研究與創作力，讓亞洲看見臺灣，更為開拓全球兒童文學永續發展視野而努力。

聚焦青年自我探索的「青春共振限定計畫」，以「青春是正在進行式」為核心，於8月15日、16日推出兩場主題工作坊。8月15日「吉他共奏工作坊」透過樂器合奏與團隊協作，讓參與者在旋律交織之間學習傾聽、尋找默契，體會不同聲音也能形成和諧共鳴；8月16日「甜點創作工作坊」則將追尋夢想的過程化為甜點手作，從材料、比例到等待發酵，每一個步驟都象徵著夢想需要時間、嘗試與累積才能逐漸成形。透過藝術與生活的連結，讓青年明白青春不必急著找到答案，重要的是勇於探索，並在與人交流的過程中找到屬於自己的生命頻率。

8月22日至23日登場的「TOUCH—頻率共振市集X戶外展演」，上午11時至下午6時將於台江文化中心戶外廣場展開，集結超過50攤文創、美食品牌，並自下午2時30分起安排魔術、街舞、漫才、傳統掌中戲等多元展演，讓不同世代都能在開放而充滿活力的場域中，看見青年創意與藝術能量。今年藝術節也特別規劃「青春頻率Bingo卡」及互動心理測驗《頻率失真事件》，結合科技、遊戲與互動體驗，引導參與者從不同角度認識自己，在遊戲與交流之間，探索專屬於自己的青春頻率。

臺南市長黃偉哲表示，青年是城市持續前進的重要力量，臺南市持續透過藝文活動提供青年展現創意、交流學習及自我探索的舞台。「十六歲正青春藝術節」走過12年，已成為臺南青年文化的重要品牌，今年從劇場、工作坊到市集與戶外展演，讓藝術不只發生在舞台上，也走進青年的日常生活。歡迎大小朋友一起走進台江文化中心，逛市集、看演出、參與體驗，在夏日裡感受最真實、最有活力的青春能量。

文化局長黃雅玲表示，持續以「十六歲正青春藝術節」為平台，讓青年不只是藝術的觀眾，更能成為創作者、參與者與文化行動的實踐者。今年除了精彩的戶外展演與互動活動，也推出青少年劇場第12部原創作品《觸Feel Seen》，將於8月22日至23日下午2時30分演出，透過青少年自身的視角與創作語言，呈現成長過程中的感受與思考。邀請所有正值青春、曾經青春，或仍在尋找青春頻率的朋友，一起來到台江文化中心，Touch屬於自己的青春，讓藝術成為生命中最美好的共鳴。

更多活動資訊請至「十六歲正青春藝術節」Facebook粉絲專頁查詢：https://www.facebook.com/sixteenfestival/

此次完成修護的三座寺廟各具文化特色。其中，直轄市定古蹟西華堂針對拜殿凹壽及左配殿立面漆彩進行修復，由專業匠師依循傳統工法，細緻修補因長年日曬、風雨及環境因素造成的彩繪剝落與劣化，使原本幾近難以辨識的圖樣重新展現細膩層次與莊嚴氣韻，再次呈現傳統寺廟建築工藝的藝術價值，也讓古蹟風貌得以完整延續。

海尾朝皇宮此次修護則聚焦正殿壁畫與書法對聯。由於長年香火鼎盛，油煙附著造成壁畫黃化、龜裂與色彩黯淡，經專業團隊修護後重現原有神采。其中神龕兩側書法對聯為臺南詩人楊乃胡所題，四幅壁畫更出自臺南知名本土畫師蔡草如之手。現今蔡草如留存於寺廟的彩繪作品已相當珍貴，而以「三十六官將」為主題且保有藝師親筆落款者，更僅存海尾朝皇宮與開基靈佑宮兩處，具有高度藝術價值與文化代表性。另一處東門伍佛堂門神彩繪，也透過清潔修護恢復鮮明色彩與神韻，並在文史調查中確認為臺南畫師王妙舜作品，修護完成後更特別邀請藝師親自補記落款，為作品留下完整歷史紀錄，也為這次修護增添深具意義的一頁。

臺南市長黃偉哲表示，臺南擁有全臺最豐富的寺廟文化，保存的不只是建築本體，更是世代累積的工藝技術、信仰文化與地方生活記憶。市府持續透過制度化補助與專業修護機制，支持寺廟投入文化資產保存工作，讓珍貴的傳統技藝得以代代相傳，也讓市民與遊客能從一磚一瓦、一筆一畫中，看見臺南深厚的人文底蘊。文化局長黃雅玲表示，彩繪與泥塑工藝是寺廟文化不可或缺的重要資產，每一次修護都是一場與時間對話的文化工程，不僅修復作品本身，更保存匠師精神與歷史價值。文化局未來將持續推動寺廟彩繪及泥塑工藝保存修護補助，每年3月受理申請，鼓勵更多寺廟共同投入文化資產保存行列。

文化資產管理處表示，除了完成修護工作，也鼓勵受補助單位透過官網、社群平台分享修護成果，甚至結合文創設計推廣寺廟文化，讓文化資產保存從專業修護延伸至教育推廣與生活應用。未來市府將持續串聯公私部門資源，深化文化資產保存機制，培育更多傳統工藝人才，讓珍貴的彩繪、泥塑及匠師技藝得以永續傳承，使臺南豐厚的文化底蘊持續成為城市發展的重要力量，並帶動文化觀光、地方認同及文化教育多元發展，讓百年工藝在當代持續綻放新的生命力。

戲巢藝術館正式啟用，不僅象徵明華園「回娘家」，回到創團發源地，更代表台南再添一處重要文化地標。他指出，台南作為文化古都，市府將持續與明華園合作，推動歌仔戲等傳統戲曲保存與傳承，未來也將結合校園既有的宋江陣、家將等傳統民俗教育資源，引進戲曲課程及專業師資，讓更多年輕世代親近傳統藝術，延續台灣戲曲文化。

文化局表示，戲巢藝術館前身為歷史建築，市府投入近1,200萬元辦理耐震補強及整建工程，並委由發源於台南、深耕近百年的明華園戲劇總團營運，不僅象徵明華園回到創團起點，更代表公私協力推動文化治理的重要成果。戲巢藝術館正式營運後，將持續串聯藝術創作、文化教育及觀光發展，深化台南戲曲文化特色，帶動周邊藝文能量，讓更多國內外旅客透過戲曲認識台南、感受文化古都深厚的人文底蘊。

文化局指出，戲巢藝術館以「展演、教育、體驗」為三大發展主軸，結合藝文團隊、校園教育及社區參與，推動多元展演、戲曲文化推廣傳承及體驗活動，也期盼藉此培育更多戲曲人才。更多活動資訊可至「戲巢藝術館」Facebook粉絲專頁查詢。

臺南不僅是臺灣的文化首都，更是一座讓藝術與生活自然交融的城市。市府長期推動藝術節等大型文化品牌，希望讓藝術深入市民日常，也讓更多國內外旅客透過藝術看見臺南的文化底蘊與城市魅力。由於今年許多藝術節的熱門節目已經熱銷秒殺，黃偉哲也期許團隊能「加場、再加場」，讓更多人感受藝術魅力，也期盼各界朋友一同走入這座閃耀的文化大城。

文化局說明，「suí-ooh」（媠喔/水喔）取自臺語對美好事物的驚嘆與讚嘆，以不急著定義「藝術是什麼」出發，透過把整座城市沈浸於藝術中，感受屬於臺南閃閃花亮的「Suí-ooh！」瞬間。今年藝術節延續「臺灣製造」、「國際串聯」、「城市主張」、「藝文一條通」、「教育共創」的五大策展脈絡，邀集臺灣與國際多位藝術家齊聚臺南，從劇場、舞蹈、展覽、城市漫遊到跨域共創。

在「城市主張」部分，由藝術家吳子敬策展，邀請僻室、楊美英、明白實驗所、王彥臻、許哲彬與吳一四、楊子興、斜槓青年創作體等八組與臺南具有深厚連結的藝術家共同參與。各個作品將於臺南刑務所、321藝術聚落、開元排練場、西市場與錦源興等不同空間發生，並從大家於臺南的街區、歷史與生活經驗出發，透過展覽、聲音、散步、駐地創作與 Podcast 等形式，重新閱讀這座城市。

此外，窮劇場 × 江之翠劇場《感謝公主》融合南管、梨園與當代劇場語境，曾獲第22屆臺新藝術獎年度大獎與傳藝金曲獎評審團獎；閱時《萬象園》則以臺南已消失的景點「秋茂園」為靈感，結合都市傳說與地方記憶，探討時間與城市變遷。李清照私人劇團感傷動作派《歌仔寶玉講唱》則以臺語、唸歌與爵士歌仔戲重新閱讀《紅樓夢》，重新提出「美少年的五個問題」；複象公場《回家》則透過偶戲與物件劇場，講述戰火中一隻右手尋找身體的旅程，在童趣與殘酷之間，描繪身份與記憶的拼湊。

今年國際節目力邀於太平洋兩岸備受矚目的兩檔節目，包含由香港鐵仕製作（TS Crew）與大阪剛左小組（contact Gonzo）共同創作的《搭橋 Bridging Bridge》，融合足球、舞蹈、打鬥與即興表演，以充滿幽默與衝突感的身體語言，邀請觀眾一起在混亂世界中搭起對話之橋。以及來自墨西哥的劇場導演阿納卡西斯・拉莫斯（Anacarsis Ramos）則將帶來《我的母親與金錢》，邀請自己的母親親自登臺，以紀錄劇場形式，講述藝術理想與現實生活之間的真實拉扯。

此外，臺南藝術節長期攜手企業推動「教育共創」計畫，透過青年席專場、校園合作、教師共備與藝術家交流等形式，邀請青年學子走入藝術現場。2025年起由臺積電文教基金會獨家贊助12場教育專場，邀請逾千名臺南中小學生進入劇場觀演，今年亦將持續投入。

延續去年廣受好評的「藝文一條通」，今年藝術節也將持續從孔廟、大南門延伸至臺南文化中心周邊，串聯市場、巷弄與街角空間，邀請雞屎藤舞蹈劇場、臺灣藝術家交響樂團、風乎舞雩舞團、暴羅 WALK 漫才合作社、阿伯樂戲工場、韋瓦笛室內樂團等團隊共同參與，讓藝術成為流動中的城市漫遊。FOCASA《幾米男孩的100次勇敢》則作為臺南文化中心42週年館慶壓軸節目登場，由林懷民、幾米與 FOCASA 聯手打造，融合馬戲、繪本與劇場語彙，帶領觀眾進入充滿勇氣與想像力的奇幻世界。

文化局長黃雅玲表示，露天電影曾是臺灣社會最重要的集體娛樂經驗之一，許多人童年的夏夜記憶，都曾停留在廣場、廟埕與布幕前的光影之間。此次選擇在歸仁文化中心廣場辦理放映，希望重新找回城市與人之間的情感溫度，讓文化場館不只是展演空間，更成為市民共享生活、交流記憶的「城市藝文客廳」。她也強調，文化保存不應只是靜態典藏，而是讓逐漸消逝的常民記憶重新被理解、被感受，進一步回到當代生活之中。

南藝大音像藝術媒體中心主任曾吉賢表示，《薛平貴與王寶釧》當年上映時轟動全臺，開啟臺語片蓬勃發展的黃金年代。然而，在之後25年間拍攝超過1200部的臺語電影，如今卻有近千部散佚消失，影像保存情況相當嚴峻。2013年，研究團隊於苗栗意外尋獲《薛平貴與王寶釧》三集膠卷時，片況早已因醋酸劣化、沾黏與破損而岌岌可危。團隊耗費大量時間與技術，透過整飭、清潔、數位掃描與逐格修復，才讓這批幾乎被視為廢棄物的膠卷重新恢復生命，也讓一段珍貴的臺灣電影史得以重見天日。

此次放映的版本更具有特殊歷史意義。原始臺語聲軌早年已被替換為客語、八音與山歌仔等內容，反映1950年代電影產業為貼近地方觀眾所發展出的語言策略與文化融合現象。這樣的轉變，不僅未削弱作品價值，反而成為臺灣多元族群交流的重要歷史證據，也讓今日觀眾得以從電影裡，看見臺灣不同語言文化彼此交會、共存共融的真實軌跡。除了戶外放映外，歸仁文化中心自5月27日至6月14日，也同步推出主題展覽，展出早期碳精棒放映機、膠卷設備、復刻臺語電影海報與影像修復工具，並公開南藝大團隊搶救影像的紀錄歷程。

文化局進一步表示，「修復影像・記憶再生」不只是一次懷舊策展，更希望建立市民對影像保存的公共意識。6月13日將舉辦「搶救家庭錄影帶工作坊」，帶領民眾親手整理VHS、V8與BETA等老舊錄影帶，讓家庭影像也能成為地方歷史的一部分。透過官學合作、展覽、放映與工作坊等多元形式，期盼逐步累積屬於臺南的影像生活史，讓文化資產從典藏庫走進市民日常，進一步深化世代之間的文化記憶連結，也為臺灣影像修復與地方文化保存建立更長遠且具公共參與性的發展基礎。

在空間整備的過程中，文化中心並未讓資源停滯，而是轉而思考如何讓典藏重新流動。長年珍藏的藝術畫冊與出版品，經過系統性的整理與分類，轉化為一場「藝術資源共享」的贈書行動。這些畫冊不只是紙本資料，更承載著臺南藝術發展的歷史軌跡與創作脈絡，透過釋出與分享，讓過去累積的文化價值得以延續至更多人的生活之中。化局長黃雅玲表示，此次贈書活動以「公有資源活化再利用」為核心理念，期望讓藝術不再侷限於館舍之內，而能走入市民日常。透過開放市民自由領取，讓藝術知識與美學經驗擴散至更廣的社會層面，使文化資源真正發揮公共性與教育性，並在不同世代之間持續產生對話與連結。

本次活動亦訂有明確且公平的領取規範，以確保資源共享的正當性與秩序。活動期間自115年5月6日至5月22日止，開放時間為每週三至週日上午9時至12時、下午2時至5時，地點設於臺南文化中心原生劇場國際廳大廳。為落實資源均衡分配，每人限領一次，最多可領取10本，現場採自由挑選方式，並請民眾依序排隊、維持環境整潔。同時基於環保理念，現場不提供包材，領取者需自備提袋，共同實踐永續行動。從空間整建到資源釋出，當藝術畫冊走入家庭、校園與創作現場，所延伸的不只是閱讀與收藏，更是文化認同的深化與創意能量的再生。長遠而言，這樣的共享機制將持續擴大藝術參與的基礎，形塑更具開放性與循環性的文化生態，使臺南的文化底蘊在流動中不斷累積、轉化與再生。

為深化展覽內涵並拓展觀眾參與，文化局同步規劃教育推廣系列活動，涵蓋藝術家講座、參與式工作坊及與高中、大專院校合作之導覽課程。透過藝術家親自帶領、展場解說與創作體驗，引導民眾由自身經驗出發，重新思考身體、性別與文化之間的多重關係，讓藝術對話由展場延伸至日常生活場域。

系列活動將於4月11日舉辦藝術家鄭秀如帶領的「觸紋工作坊」。工作坊以「指紋」作為創作出發點，指紋是每個人獨一無二的身體印記，也象徵個體存在與身份認同。參與者將觀察並放大自身指紋紋理，將其轉化為圖像稿，再透過手指沾取顏料進行觸印創作，完成屬於自己的「大指紋」作品，在創作過程中重新感受身體紋理所承載的個人痕跡與生命經驗。5月16日則由藝術家王綺穗帶來「織一條回家的路－初階手工織作體驗」工作坊。活動以「織」作為文化與記憶的象徵，透過簡易手工織作，引導參與者在反覆交織線材的過程中，感受圖紋生成的節奏與手作的溫度，並從中思考傳統文化與個人身份之間的連結。

5月30日將舉辦由藝術家陳妍伊帶領的《鏡像中的自己》工作坊，透過石膏繃帶進行臉部翻模創作。參與者將留下當下的臉部印記，並進一步塑造另一個自我形象，無論是理想中的角色，或是深藏心中的另一個樣貌，藉由創作過程重新觀看與思考自我。文化局表示，期望透過藝術家引導之參與式體驗，促使民眾從身體感知出發，展開對性別議題與身體經驗的深度思辨，進一步強化藝術與社會議題之間的公共對話與交流，展現文化治理的當代表述與社會關懷。本系列活動免費參加，名額有限，歡迎有興趣的民眾至臺南文化中心網站報名參與。

臺南市長黃偉哲表示臺灣是一個多族群共生的社會，理解差異、尊重多元是城市永續發展的重要基礎，透過影像的力量與面對面的交流，期盼影展成為市民自在討論族群議題的公共平台，持續推動「族群主流化」，打造更友善包容的文化城市。

臺南市客委會陳新裕主委表示本屆影展以「凝視與傾聽」為核心精神，規劃「離散進行式」、「好樣傳新生」、「重寫原鄉事」、「移我同行」四大單元，從歷史記憶、族群遷徙、文化認同到世代對話等面向切入，展現臺灣多元族群交織而成的文化風景。放映場地除臺南新光影城與臺南市客家文化會館外，更走入國立成功大學、崑山科技大學、後壁高中及家齊高中等校園場域，向下扎根， 促進跨世代對話。

本屆影展開幕片選映《反抗．終章——台灣招魂》，聚焦國寶級客籍作家李喬，呈現其如何以文學書寫梳理臺灣多族群歷史與語言記憶；閉幕片則選映《新來的小朋友》及《彼岸之島》（短片版），透過新住民子女與跨境遷移經驗，探討「家」與「歸屬」的意義，為影展畫下溫柔而深刻的句點。

此外，影展亦安排經典作品《小城故事》（數位修復客語版）於客家文化會館特別放映，重溫導演李行筆下的臺灣人情與客家風貌，讓不同世代觀眾在光影中尋回共同記憶。

臺南客委會表示．影展採免費報名參加，民眾可至ACCUPASS平台搜尋「2026凝視與傾聽－多元族群影展」報名(網址：https://www.accupass.com/event/2602090944521956213587)，或於開演前20分鐘至現場候位入場。更多資訊請關注「凝視與傾聽：多元族群影展」臉書粉絲專頁：https://www.facebook.com/icerd0321及Instagram：https://www.instagram.com/icerd.taiwan。

電子版手冊：
https://drive.google.com/file/d/1nMvC3PcU89PK7kWvHLENBNf5vZjnXLQ7/view?usp=sharing

※2026「凝視與傾聽：多元族群影展」活動介紹

【影展日期】2026年3月20日(星期五)至3月29日(星期日)

【主辦單位】臺南市政府客家事務委員會

【執行單位】社團法人台灣國際影音與教育協會

【地點】臺南新光影城、客家文化會館、成功大學、崑山科技大學、後壁高中以及家齊高中

【放映場次】

3/20（五）新光影城4廳

19:10 【開幕片】《反抗．終章—台灣招魂》｜40分鐘｜普遍級｜★

3/21（六）新光影城4廳

14:00《廳下火》+《孤毛頭》｜80分鐘｜普遍級｜★

16:30《傷痕—老兵的故事》+《再見大我》｜100分鐘｜普遍級｜★

3/22（日）新光影城4廳

14:00《陌生人與他們的小孩》+《僑樑》｜118分鐘｜普遍級｜★

17:00《伊諾物語》＋《山裡走走》｜56分鐘｜普遍級｜★

3/24（二）成功大學光復校區學生活動中心B1國際會議廳第二演講室

18:30《廳下火》+《孤毛頭》｜80分鐘｜普遍級｜★

3/25（三）崑山科技大學

10:00《再見大我》＋《彼岸之島》(短片版)｜55分鐘｜普遍級｜★

3/26（四）後壁高中

12:55《依諾物語》＋《山裡走走》｜56分鐘｜普遍級｜★

3/27（五）家齊高中

13:30《台灣紳士》+《青木瓜之味》｜63分鐘｜保護級｜★

3/27（五）臺南市客家文化會館3樓大禮堂

19:00【特別放映】《小城故事》(數位修復客語版)｜95分鐘｜輔12級｜★

3/28（六）新光影城4廳

14:00《歡迎來到北車大客廳》｜88分鐘｜普遍級｜★

16:30《獵人兄弟》｜109分鐘｜普遍級｜★

3/29（日）新光影城4廳

14:00《白衣蒼狗》｜130分鐘｜保護級｜★ 17:10 【閉幕片】《新來的小朋友》＋《彼岸之島》(短片版)｜105分鐘｜普遍級｜★

民眾平常只能從觀眾席視角感受劇場空間，衛武營歌劇院、音樂廳兩大廳院，新春期間特別開放。2/17（二）、2/18（三）馬年限定版的雙廳院探索參觀，民眾可購票入內自由參觀，近距離欣賞葡萄園式音樂廳的壯麗與歌劇院的宏偉，感受國際級場館的建築美學。2/19（四）至2/21（六）則是限定版的雙廳院導覽，將由專業導覽老師帶領，深入解說廳院設計巧思與舞台背後的故事，讓民眾在走春之餘，也能收獲滿滿的藝文知識。

戶外兩檔熱鬧喜氣的演出，用濃濃節慶氛圍陪伴走春民眾。2/19（四）下午在北廣場，高雄兩廣龍獅戰鼓團帶來《醒獅祥龍賀新春》，祥龍將在震撼的戰鼓聲中展現威猛姿態，為金馬年揭開完美的序幕。2/20（五）、2/21（六）下午旭太鼓在戶外劇場接力登場，以《萬馬奔騰 旭日東昇》，在激昂澎湃的節奏和細膩悠長的餘韻中，傳遞充滿希望的新春新氣象。

而自2/19（四）至2/21（六）也推出充滿年味的「馬上發財」新春市集，呼應「馬」年生肖主題，北廣場將化身為熱鬧的走春據點，不僅有琳瑯滿目的年節選物，3樓樹冠大廳更特別設置了「萬馬奔FUN」搖搖馬裝置，五座造型吸睛的搖搖木馬，將成為孩子們的快樂坐騎與打卡熱點，只需銅板價即可體驗騎乘樂趣。「駿馬奔騰 拓印趣/駿馬迎光造型蠟燭」則提供優惠價格，讓民眾體驗春聯金粉拓印和造型蠟燭組合，一次將藝術、創意和開運帶回家。

此外，還有春節期間不可或缺的試手氣活動。衛武營推出「金馬迎春 紅包抽抽樂」民眾消費滿額即可參加紅包抽抽樂，每日限量，包包有喜。初四迎財神「加『馬』驚喜福袋」888元限量發售新春福袋，有機會抽中知名品牌Yogibo沙發等大獎，開春之際就能把財氣與福氣帶回家。

除了新春系列活動，2026年上半年精采演出也將在3月陸續登場，有大玩樂家5—《陳志遠 & 簡文彬 & 曹雅雯 跨樂衛武營音樂會》、《瘋迷24巴赫》等節目。誠摯邀請全臺民眾，在馬年的新春假期攜家帶眷來衛武營，看表演、逛市集、吃美食、遊廳院，共度一個充滿藝術氣息與歡笑的農曆新年。更多新春活動相關訊息，請至衛武營官網（www.npac-weiwuying.org）查詢。

Kitt Johnson 以極簡卻深具力量的身體語彙著稱，作品深受國際肯定，曾獲丹麥藝術基金會「終身榮譽獎」。她亦於 2019 年參與臺南藝術節創作《層中隙》，今年將再次回到臺南，以實驗室形式與在地創作者展開深度互動。「跨野循跡」由臺南市政府文化局主辦，國立臺南大學戲劇創作與應用學系及台南市巴克禮紀念公園永續經營協會協辦。

本計畫源於文化局長期對「藝術如何回應永續議題」的思索，透過邀請長年以「特定場域創作」於歐洲享有盛名的 Kitt Johnson 來台，推動跨文化與跨領域的交流合作。實驗室以「三重場域測繪」（The Walk、The Talk、The Archive Dive）為核心方法，引導參與者從行走、對話到沉浸式探索貼近地景，並在過程中形成個人化的創作視角與方法。

此次活動將以臺南文化中心周邊多元的自然與城市場域為主要探索範圍，包括夢湖的水脈流動、巴克禮紀念公園的都市生態、台糖黑森林的綠意邊界，以及副都心開發區的變動地景等，邀請創作者重新看見城市中潛藏的自然呼吸。最終成果將以階段性分享呈現，邀請觀眾親身走入場域，在行動與專注之間體驗藝術如何重新定義「共居之地」。

本次實驗室不僅是一次創作工作坊，更將成為城市文化治理的一項行動提案。透過藝術家、學術機構與在地社群的協作，活動希望建立一套可持續發展的「場域觀察與文化感知」方法，作為未來推動公共空間美學與自然生態教育的基礎，讓臺南在推動文化永續的道路上擁有更具深度與前瞻性的實踐模型。活動預計於115年10月底至11月初進行，歡迎有興趣的藝術創作者報名，詳細資訊與報名方式請見活動簡章：https://reurl.cc/YkEaon。

    臺南市副市長葉澤山表示：感謝蔣勳文教基金會與和通文化藝術基金會攜手，推動水交社文化園區日式宿舍常設展的規劃與內容提升，也感謝蔣勳老師提供珍貴作品。本次以「眾生平安，皆大歡喜」為展名，滿是貓咪的創作令人會心一笑，深具療癒氣息，搭配AI互動體驗，使整體展覽既溫暖又新穎。誠摯邀請全國民眾走進臺南，在靜謐的書房中，感受三位藝術家的創作魅力，也感受臺南文化底蘊與水交社之美。

    蔣勳老師表示：金剛經的祝福，結束在「皆大歡喜」四個字。鳩摩羅什翻譯之後，這四個字為漢字文化圈帶來新的喜悅，新的嚮往。台南水交社和通蔣勳書房，有一尊菩薩，肩膀上停著鳥，手臂上也站著鳥。菩薩兩膝上臥著沈睡的貓，似乎還可以聽到打鼾的聲音。Botisatva ,一個外來語言，被翻譯成「菩提薩埵」，慢慢簡化成「菩薩」二字。現在漢文的「菩薩」，不識字的鄉民也都琅琅上口，不會覺得是外來語。心無罣礙，於眾生有生命平等的尊重，無有恐怖，也無有煩惱。

    和通文化藝術基金會李怡寧董事長表示：今年臺灣經歷颱風與水患，災情頻傳，讓人心動盪不安。感謝三位藝術家在此時此地，帶來以貓為主角的創作聯展。每一隻貓的眼神與姿態，都像在傳遞一種柔軟、深情而不語的安慰，也如同『怡然』與『寧靜』之間的微光——讓人回到內心最純粹的安穩。更令人驚喜的是，展覽亦結合AI互動體驗，觀眾可以創作個人化影片，留下屬於自己的『皆大歡喜』瞬間。希望這場展覽，能成為人們生活中的一處靜謐角落，讓平安與喜悅，自然而然地流進心田，同時透過藝“文”與佛學的交融，為水交社文化園區增添無限光彩輝“煌”。

     本次系列活動特別規劃於114年12月28日在臺南文化中心演藝廳舉辦「眾生平安  皆大歡喜」龍仔尾的貓講座。講座採免費索票入場，可於臺南文化中心服務臺、和通蔣勳書房、和通文化藝術基金會及政大書城臺南店進行索票。歡迎大家於114年12月28日(日)14：30相約臺南文化中心演藝廳聆聽蔣勳老師的精彩講座。

和通蔣勳書房｜「眾生平安-皆大歡喜」

114年10月28日(二)開始

地點：臺南市南區興中街116巷1號)

開館時間：週三至週日 09:00~12:00 13:00~17:00

主辦單位 / 臺南市政府文化局、蔣勳文教基金會、和通文化藝術基金會

協辦單位 / 谷公館、和通建設、欣雄建設

演講｜「眾生平安  皆大歡喜」龍仔尾的貓

活動日期：114年12月28日 (日) 14:30

主講人：蔣勳

演講地點：臺南文化中心演藝廳

索票地點：

1、 臺南文化中心服務臺(臺南市東區中華東路三段332號)

2、 和通文化藝術基金會(臺南市永康區小東路423巷2~2號)

3、 和通蔣勳書房(臺南市南區興中街116巷1號)

4、 政大書城臺南店(臺南市中西區西門路二段120號B1樓)

開幕兩日活動內容多元，包括「相jam小市」弎市拍市集、「一日編舞家」、「週一學校」、「表演人攤位」、「文化全壘打」及「臺南jam」，邀請觀眾走進劇場，與表演者即興互動，共同創造獨特舞蹈小品；「表演人攤位」則開放觀眾體驗後台趣味；「文化全壘打」讓現場觀眾透過應援參與表演遊戲，展現府城熱情；週日加碼「臺南jam」，更邀請大家票選最喜愛的表演者，打造屬於市民的青春舞台。館方亦特別規劃「文化中心解謎大冒險」，邀請民眾透過身體與空間的探索，重新認識文化中心。

館慶將延續至11月30日，推出會員專屬體驗活動與系列劇場精選節目。會員活動包含10月3日開幕前夜限定體驗，邀請市民化身編舞家，以自身經驗創作舞蹈；每週末並開放「文化中心解謎大冒險」活動。劇場部分精選16檔演出，包括明華園戲劇總團《界牌關傳說》、一心戲劇團與張曼娟合作的《相看儼然》、綠光世界劇場《八月，在我家》、種子舞團《低著的世界》、靈龍舞蹈團《犁阿卡的回望－在那溪流之上》、臺南市交響樂團《吹響夢想》、台灣藝術家交響樂團與立陶宛大提琴家皮什尼亞克《繫念．夢迴》、以及《迪士尼公主音樂會》等。另有2025臺南藝術節6檔國內外節目，豐富市民文化生活。

副秘書長徐健麟表示，文化中心41年來不只是臺南的重要藝文據點，更是市民共同的文化記憶。文化局專門委員方敏華說明，今年以「共同體」為題，象徵文化場域與市民的連結與共創，期盼透過多樣化的節目與跨界合作，讓更多人走進劇場，感受臺南文化能量的延續與累積。期待文化中心館舍整建前，創造共同的地方記憶。同時也感謝發跡於臺南的小北百貨、正統鹿耳門聖母廟及鹿耳門天后宮以公益角色熱情響應，共同支持在地文化永續。今年館慶不僅展現文化中心四十餘年的積累，更以在地連結與跨界合作，讓文化參與不分年齡，串連藝文、教育與商圈，共同創造屬於臺南的文化記憶。

活動將於9月21日上午9時30分率先登場，推出會員限定藝術體驗親子工作坊：《送給自己的禮物：讓心裡發光》，以「內在禮物×發光裝置×情感表達」為核心，運用銅箔膠帶與LED電路技術，帶領會員創作專屬的發光作品，持續給自己正向能量，為自己加油打氣。

在10月4日及5日館慶開幕活動前夕，10月3日晚間6時30分舉辦臺南藝友限定「Party Night」，透過舞蹈體驗與身體律動，共同跳出屬於「共同體」的節奏。

此外，呼應永續場館的打造，將於10月5日下午2時舉辦以「探索自我」為主題的親子藝術體驗工作坊，並於10月11日上午9時30分及下午2時，分別舉辦二場以「永續環保」為主題的工作坊，邀請大小朋友一同享受藝術創作的樂趣。

除了專屬會員的免費活動外，今年特別推出全民皆可參與的「文化中心解謎大冒險」，將於10月18日至11月30日隔週週末上午10時舉行，邀請市民朋友與小精靈穿梭建築空間，一起到臺南文化中心探索解謎，完成後即兌換期間限定精美小禮物。

加入臺南文化中心「臺南藝友」會員，館慶期間可於「木木森咖啡」、「曼谷小熊泰式料理」、「曉Akatsuki和洋食」、「晶盈親旅大酒店」、「台糖長榮酒店」及「咖啡部屋」等特約商家享受限時優惠。現在立刻打開手機加入「臺南藝友」，快速掌握藝文資訊及享有多項好康優惠。更多活動詳情資訊請上臺南文化中心粉絲專頁查詢https://www.facebook.com/tmcc.tw/?locale=zh_TW。